Äntligen dags för vinterns Pecha Kucha!&nbsp;Lördagen den 3:e december går Pecha Kucha #68 av stapeln på Röhsska Museet i Göteborg.&nbsp;Talarna för dagen är:&nbsp;<ul><li>Gunnar Söderberg- Ledarskap i pirat sektor: Vad vi egentligen vet om ledarskap?</li><li>Joel Albertsson- Stadsbonden kliver in på scen</li><li>Miriam van der Valk- Vad är filosofisk praxis?&nbsp;</li><li>Sanna Ivarsson- Poetry slam, då och nu</li><li>Sofia Bodare- 15 minuter som boostar din kreativitet</li><li>Karl-Magnus Möller- Om nånting</li></ul>Eventet är gratis men du behöver boka din plats <a href="https://www.businessregiongoteborg.se/evenemang/pecha-kucha-pa-rohsska-museet-3-december" target="_blank">här</a>Pecha Kucha är ett samarbete mellan Business Region Göteborg, Röhsska Museet och Fotograf Filip Svensson.&nbsp;

Pecha Kucha #68

Nu är ansökan för Individuell reprografiersättning för 2024 öppen.&nbsp;Ersättningen&nbsp; betalas ut till bild-och formskapare för deras upphovsrätt i böcker, tidningar och online.Det är nu också möjligt att ansöka om IR-ersättning för grafisk form. Det gäller grafiska formgivare av böcker eller specialutgåvor av tidningar där formen har ett distinkt uttryck.Du kan söka fram till den 31 mars sök <a href="https://svenskatecknare.se/irersattning/?utm_medium=email&amp;utm_source=Ungapped&amp;utm_campaign=Illustrat%C3%B6r+eller+grafisk+formgivare%3f+Pengar+finns+att+h%C3%A4mta.+" target="_blank">här&gt;&gt;</a>

Pengar till illustratörer och grafiska formgivare

Missa inte seminariet Fashion, Facts and Fun#5 den 30 januari med Swedish Fashion Council och Business Region Göteborg.Elefanten i rummet. Om volym och hur vi ska minska nyproduktion. Vi behöver prata konstruktivt om volym. Det är som det är. Produktionen av kläder och textilier måste minska mycket och snabbt. Det kräver nya affärsmodeller men framförallt ger omställningen utrymme för nya strukturer och beteenden. Vad tar vi med oss av det vi vet idag och vad behöver vi göra framåt?&nbsp;Medverkande: Gabriella Wulff, Malva Carlsson och Philip Warkander.&nbsp;Tid: Den 30 januari kl. 08:30-10:00Plats: Business Region Göteborg eller via länk.&nbsp;Anmälan? Anmäl dig senast den 26:e januari via <a href="https://www.businessregiongoteborg.se/evenemang/fashion-facts-and-fun-5-om-elefanten-i-rummet-volym" target="_blank">denna länk</a>.&nbsp;





















































<p class="paragraph" style="margin: 0cm; background-image: initial; background-position: initial; background-size: initial; background-repeat: initial; background-attachment: initial; background-origin: initial; background-clip: initial; vertical-align: baseline;">&nbsp;

Fashion, facts and Fun #5

Den 10 januari kommer PostNord att släppa sina nya frimärken för året. Tema? Slöjdkraft.&nbsp;Frimärkena kommer med sex lekfulla motiv som återger nutida textil och skapande i samarbete med sex svenska hantverkare.&nbsp;Att skapa med händerna har länge varit viktigt för människor, idag tar slöjden dessutom mer kraft i det offentliga och har blivit ett sätt att kommunicera. Den moderna slöjdkonsten manifesteras genom bland annat stick- och virkkaféer, garngraffitti, återbruk, samhällsengagemang och hållbarhet.Intresserad av hantverkarna och frimärkena? Läs mer på <a href="https://www.postnord.se/om-oss/frimarken/pa-gang" target="_blank">Postnords hemsida</a>

Slöjdkraft på våra frimärken

Konstnärssamtal med modeskaparna bakom utställningen Dialoger; Mode bortom det bärbara.&nbsp; Under en unik kväll på Göteborgs konstmuseum får du möta fyra av Sveriges mest omtalade modeskapare: Sandra Backlund, Martin Bergström, Helena Hörstedt och Diana Orving som berättar om sina arbetsprocesser och delar med sig av erfarenheter och inspiration.&nbsp;När: Onsdag 1 november 17:30 - 19:30.&nbsp;Var: Göteborgs Konstmuseum, Auditoriet.&nbsp;Entré: 65 kr. Fri entré för studenter och ungdom under 20 år.&nbsp;Läs mer om utställningen <a href="https://goteborgskonstmuseum.se/dialoger-mode-bortom-det-barbara/?fbclid=IwAR3RHbFIpRoqsxxlI7ynu4x9tZ75xZKtNEJJM_VF_4v6TIvvuzqLM67rIqU" target="_blank">Dialoger; Mode bortom det bärbara</a>

En kväll om mode och konst

Varmt välkomna på den fantastiska porträttutställningen ”400 ansikten”, som invånare från hela Göteborg har varit med och skapat under jubileumssommaren 2023. Under ledning av konstnären Linda Spåman har barn och vuxna fått komma till bibliotek runt om i staden och skapat sina personliga porträtt. Nu har vi äran att få presentera resultatet av detta i en magisk utställning. Plats: Våghuset på Järntorget, Formcenter Väst, Masthamnsgatan 3När: Vernissage fredag 27/10, kl 17.00 - 21.00&nbsp;Även öppet lördag 28/10 och söndag 29/10, kl 12.00 - 16.00

Vernissage på Formcenter Väst

Upptäck hantverket tuftning genom att gå en tvådagarskurs, fördjupa dig i tekniken på en fyradagarskurs eller hyr hela ateljén för att på egen hand skapa i en naturskön miljö på vackra Kinnekulle vid Vänern. En kreativ helg, i en rofylld miljö fylld av färg och form i ett konstnärshem.

Tuftkurs två dagar

Är du 13–18 år och nyfiken på konst och rörlig bild?  

Avsluta sommarlovet med några kreativa dagar på Nordiska Akvarellmuseet! Det här är en kurs i stop motion-animation för dig 13–18 år som tycker det är roligt att skapa och har ett intresse för konst och bild. Vi inspireras av sommarens utställningar och skapar korta filmsnuttar i enklare teknik. Med hjälp av akvarellfärg, collage och surfplattor får våra idéer ta form.  

Förhoppningen med kursen är att den ska väcka ditt konstnärliga seende och kreativa tänkande. Lär känna nya vänner, samtala om konst, experimentera med olika material, tekniker och idéer.  

Inga förkunskaper krävs.

När?
6–8 augusti kl. 10–14

Pris: 
450 kr
Lunch i form av medhavd matsäck 

Förbokning krävs, begränsat antal platser. Läs mer om hur du bokar på museets hemsida: https://www.akvarellmuseet.org/program/stopmotionanimation13-18

Kurs i stop motion-animation för alla 13–18 år, på Nordiska Akvarellmuseet

I år sammanfaller Röhsskas modedagar med Göteborgs största musikfestival Way Out West, så vi passar på att titta närmare på hur just musik och mode hänger samman!

Under ett tre dagar långt program kan besökaren prova på att arbeta i skinn, gå på inspirerande brunchföreläsningar om bland annat guldhattar och näverboots, få en visning med fokus på smycken, testa applikationstekniker och sömnad.

I arkitekturhallen visar vi en tillfällig utställning med scenkläder, smycken, och dräkter som på olika sätt inspirerats av musikaliska genres och uttryck.

Medverkande i årets program: Göran Kling, Swedish Girls & MauMau, Jonas Liveröd, Amanda Siljebratt, Joanna Ernström Lindqvist

Röhsskas Modedagar 2024

Veronika Fabians smycken består av tillplattade kedjor som skapar kraftigt förstorade smyckelås. Låsen spelar en viktig roll i smycken. De håller ihop dem, fäster smycket på en kropp, gör det bärbart. Men ofta är det bara funktionen som märks medan själva låset är dolt. Fabians verk ger låsen sin rättmätiga plats i rampljuset. Smyckena inger respekt och utstrålar tyngd – status som även smittar av sig på bäraren.
Fabian har en bakgrund inom finansbranchen som riskanalytiker och hennes arbeten berör frågor om kapitalism och dess inverkan på vardagsliv och identitet.

Vernissage Veronika Fabian

Lås i strålkastarljuset

Söndagen den 21/7 kl. 12-17 hålls en popup utställning på tatueringsstudion 33 RÖDA HÄSTAR av konstnären och tatueraren Fanny Schwarz. Den här söndagen förvandlas den annars vanliga tatueringsstudion till en utställningslokal med nåltovade textila skulpturer i allt från en två meter lång fågel till en lysande födelsedagstårta till en liten liten häst med många fler. Varje skulptur har en skriven berättelse som går att ta del av under utställningen. Varmt välkomna! 
För mer information eller frågor kontakta: fannysnalmakeri@hotmail.com

Fanny Schwarz

Popup utställning på studion 33 RÖDA HÄSTAR

Hi! I'm originally from New Zealand and have a small workshop in Torslanda where I design and make sculptural and lighting objects.

www.ovaturestudios.com

I'm looking for an assistant to join three of us in the workshop. Various duties will include finishing and assembly of sculpture/lamps and metal work using drills, files, cutting machines etc. I am happy to teach the right person who is practical, hard working, committed and enjoyable to work with. There is potential to grow with the company in this role.

If you are interested please write to me at matt@ovaturestudios.com

Thank you! Matt

Matt Holleman

Workshop Assistant

Kvarteret Eken, i södra Gårda är ett av de hus i stadsdelen som delats av när E6:an byggdes. Mittemellan rivning och restaurering har debatten stagnerat och insidan av Eken glömts bort. De delar av kvarteret som finns kvar har skeva hörn, skrymslen och vrår att gömma något på. Här finns hål i fasaden som leder till en annan färg. Här får bruset från motorvägen hjärnan att vibrera.

Den 13 juli öppnar vi upp insidan av Eken. Idén till utställningen har vuxit fram ur en lust att undersöka platsen genom konsten och konsten genom platsen. Inuti Eken är en grupputställning där 10 konstnärer visar nya och äldre verk på innergården till kvarteret Eken i stadsdelen Gårda i Göteborg.

Under dagen visas bland annat skulptur, måleri, textil och installation. Det kommer även ske en release av en artists’ book.

Hjärtligt välkomna!


13 juli 2024
12:00-18:00

Adress: Gudmundsgatan 13 A-C

Tillgänglighet: 
Utomhus och ojämn mark, finns alternativ ingång utan trappa/tröskel, maila charlievinces@gmail.com om du har frågor.

Medverkande konstnärer:
Pablo Encinas Alonso
Cilla Berg
Moa Hjärtström
Charlie Vince Jakobsson
Linnea Jardemark
Johanna Teodora Kim
Ninni Nylén
Madeleine Olsén Ingefeldt
Ellen Skafvenstedt
Kitty Östergren

Curerat av:
Moa Hjärtström, Charlie Vince Jakobsson och Ninni Nylén.

Utställningen genomförs med stöd från En snabb slant och Kultur Ungdom.

Länk till evenemanget:
https://www.facebook.com/share/eEmd95rYQaPyNs3m/

Organisatör för grupputställningen Inuti Eken

Grupputställning på lördag  13 juli - Inuti Eken

Hej, vi är ett arkitektkontor som sitter vid Järntorget i fina lokaler. Vi är för närvarande 3 personer men är lite trötta på att vara så få, så vi tänkte hyra ut en eller två platser till hösten till lågt pris (2000 kr/månad) för att få en större social miljö. Resten kan vi ta per mail i fall du är intresserad.

Mikael Frej

Lediga kontors platser till hösten

Välkomna till vår nya konstsatsning – I’m Not Your Angel – kan vi nu presentera installationen av ett virtuellt museum som samlar konst från Gaza på Filmstudion under Clandestino Festival 4-7 juli 2024! 

Konstnärskollektivet Hawaf Collective har byggt upp Sahab Museum där Gazas konst och kulturarv laddas upp i ett “moln” (سحاب sahab på arabiska) tills det finns en säker plats på vilken detta museum kan byggas i framtiden. Verket består av filmen A Place To Be samt det virtuella museet som upplevs i VR-glasögon.

Sahab Museum kommer att presenteras av två av kollektivets fyra grundare: Mohamed Bourouissa, fransk-alegerisk konstnär och Salman Nawati, palestinisk konstnär från Gaza. De två andra grundarna Sondos El-Nakhala, palestinisk arkitekt från Gaza, Mohamed Abusal, palestinisk konstnär från Gaza, kan ej medverka då de befinner sig i limbo i Egypten.

STATEMENT  av Hawaf Collective

Gaza är en viktig geografisk plats som binder samman tre kontinenter: Asien, Afrika och Europa. Staden Gaza är en av de äldsta och mest antika städerna i världen; dess kulturskatter, varav vilka många är dolda, har rötter i de forntida arabiska kananéernas civilisationer. 

Platsen är isolerad och de rådande exceptionella omständigheterna har länge gjort det omöjligt att upptäcka dess kulturarv. Gazas historia trängtar efter utgrävningar, forskning och dokumentation. Och för detta behöver Gaza kunna bryta sig ur isoleringen. Gaza behöver en säker plats för att presentera sina kulturella rikedomar för omvärlden. 

Hur är det möjligt att ta itu med det förflutna, agera i nuet och föreställa sig en annan framtid? Hur gör man det när det gäller Gazas historia, nutid och framtid? För att lyckas med detta måste vi skapa en säker plats. En plats där vi kan utmana invanda tankemönster och föreställningar. En plats där våra drömmar kan ta form, trots tyngden av Gazas våldsamma vardag.

Kan vår fantasi och föreställningsförmåga bli ett kraftfullt verktyg i ljuset av den verkligheten? Hur kan man tänka sig ett museum i Gaza utan att det handlar om makt? 

Sahab Museum, som kan betecknas som en ”imaginär institution”, kommer att spegla en ny bild av Gazas arv och historia. Sahab Museum kommer att vara en virtuell plats för utforskningar av idéer och konst. Det kommer att utformas med VR-teknik för att göra det möjligt för människor från Palestina och hela världen, oavsett var de har sin hemvist, att besöka museet. Det är ett museum utan gränser. 

Även om det är virtuellt har museets utseende utformats med inspiration från Gazas gamla stad, från stilen och arkitekturen som kännetecknar husen i området. Till exempel finns det en innergård i husets mitt. Varje detalj återspeglar en betydelsefull period av Gazas historia. Det är denna arkitektoniska inspiration som lett fram till konceptet och formen för installationen. 

Sahab Museum har befriats från väggar, vilket gör det möjligt att visa stora samlingar. Även om det har ett historiskt fokus kommer det föreställda museet också att lyfta fram samtida verk, också materiella, och inte minst förespråka skapandet av digitala konstverk och workshops såväl offline som online. 

Sahab kan översättas med ”moln”. Vi tyckte att ”molnet” skulle vara den lämpligaste platsen för museet. Faktum är att ”moln” är en port till omvärlden. Att ta tillbaka ordet “moln” på arabiska och använda det på ett nytt sätt är meningsfullt för oss; det är ett sätt att ge det dess mångfaldiga betydelse tillbaka.

Den huvudsakliga idén är att återuppbygga samhället genom att bygga museet. På så sätt kommer gemenskapen i vår omvärld att hjälpa oss att etablera Sahab Museum. Det är genom att bygga en gemenskap och forma museets identitet som Sahab kan komma till stånd. Ju mer öppet samhället är, desto bredare och mer inkluderande kommer museet att bli. Vi vill arbeta för att förverkliga museets potential att vara en pedagogisk plats med djup förankring i samhället. 

Kollektivet ”Hawaf” (som betyder ”kanter”) grundades 2021, eftersom museiprojektet föddes ur en kollektiv idé hos en sammanflätad grupp av drömmare. Gruppen kommer att fortsätta att driva projektet så långt som möjligt och utveckla dess potential på sikt, steg för steg. I framtiden kan det föreställda Sahab Museum också leda till att en institution etableras i Gaza, i verkliga livet. 

Sahab Museum kommer att kämpa för Gazas förflutna och skydda det från förstörelse och förlust. I blickfånget står att föreställa sig en ljusare framtid genom fantasins och föreställningsförmågans praktiker. 

Dörrarna öppnar 17:30
Adress: Filmstudion ,Polstjärnegatan 10, 417 52 Göteborg

Clandestino Festival

Sahab Museum [Gaza]

Hej!
Jag heter Sylvain, jag är fransk och jobbar som musik kompositör. Jag letar efter en plats för att ha min musik studio. Jag jobbar mest med hörlurar men ibland behöver jag använda högtalare och spela in ljud och instrument, så letar jag efter ett eget rum. 
Jag gör musik till modern dans film och föreställning (Göteborgs operan, Baryshnikov arts center, St Gallen Teater etc) och indie film. Du kan lyssna på min musik här: https://linktr.ee/wolffbergen

Om du har något som skulle passa, skriv gärna till: wolff.bergen@gmail.com

Tack för hjälpen!

Sylvain