Den röda tråden- en konstgestaltning till Uddevalla Brandstation.

Caroline Lindqvist i Skissernas Rum

Anja Fredell inleder vårsäsongen med måleri och textil i utställningen ”Skog”, och i lilla galleriet presenterar Ilenia Martini videoverket ”Moral Shiver”.

Vernissage Anja Fredell, Ilenia Martini

PUUT är ett nomadiskt, multikonstnärligt projekt som utgår från biblioteket som både 
form, idé och process.
Namnet står för Publicering & Utlåning – ett pågående konstverk, ett artist’s 
book-bibliotek och en plattform för samtal och utbyten.
Foto: Hanna Eliasson

PUUT- Artist Book- bibliotek av och med Karl Larsson

Eva Lalander

Under det gångna året 2025 har Röda Sten Konsthall bjudit in tre skolor till kreativa workshops som innehållit såväl samtal som skulpturalt skapande med samtidskonsten som utgångpunkt. Projektet Tre skolor är ett samarbete med Lärjeskolan, Fiskebäckskolan och Schillerska gymnasiet som ligger i tre olika stadsdelar i Göteborg, och över 150 elever från högstadiet och gymnasiet har deltagit.

I relation till vårens utställning Skuggan av lyster och höstens konstbiennal a hand that is all our hands combined, har konstpedagoger och elever tillsammans undersökt hur konst och skapande kan fungera som en brygga för samtal kring ämnen som identitet, drömmar och ojämlikhet mellan människor.

Över hundra lerfötter tog form i Verkstan under vårterminen i mötet med Amol K Patils suggestiva installationer om utanförskap, samhörighet och familjerelationer i ett föränderligt Indien. Mot slutet av året gick vi djupare in i relationen Vi och Dem genom konstverk om motstånd, människovärde och språk som maktmedel. Inspirerade av Hanni Kamalys gängliga metallskulpturer tog vi oss an ståltråden som material och reflekterade över bilden av oss själva genom självporträttet.

15–18 januari 2026 presenteras projektet Tre skolor i en gemensam utställning i Röda Sten Konsthalls entré. Varmt välkomna!

Projektet genomfördes med stöd från Willinska stiftelsen i Göteborg

Tre skolor – dialog genom konst och skapande

Året är 2016. Röda Sten Konsthall transformeras till en nattklubb, och klubbnatten förvandlas till en performance. Genom magiskt dimmigt ljus och den klibbiga luften träder en gestalt fram för att förkroppsliga dansens hela historia, tills hen utmattas av sin egen ritual. Bara för att åter resa sig — och börja om igen. Tillsammans med oss.

Tidsmaskin: året är 2026 och Frédéric Gies, tillsammans med ljusdesigner Thomas Zamolo och DJ Fiedel, återvänder för att framföra DANCE IS ANCIENT, tio år efter att verket först visades på Röda Sten Konsthall i samarbete med Skogen.

Med avsikt att öppna en dialog med Röda Sten Konsthalls performativa och hybrida konstnärliga arv, så presenterar programmet också en ny rumslig dansinstallation – Zero Point Field, av dansaren, koreografen och bildkonstnären Jim De Block, tillsammans med Miguel Duarte och Logan Hernandez, medlemmar ur GöteborgsOperans Danskompani.

Programmet innehåller även Hard Play, en duett mellan den danska koreografen och konstnären Miriam Kongstad tillsammans med musikern Heva Vaupel. Verket beställdes ursprungligen av National Museum of Modern and Contemporary Art i Seoul, och detta är verkets svenska premiär.

I filmrummet som utformats för årets upplaga av Dans & Performance, kommer utvalda filmer från Dansfilmfestivalen att visas och tillsammans skapa en mötesplats för såväl professionella som för nybörjare inom dansfilm. Programmet är curerat av Dansfilmfestivalens konstnärliga ledare Benedikte Esperi.

Sist men inte minst har ​​akademiker, kulturproducenter och praktiker bjudits in för att tillsammans med oss och de deltagande konstnärerna reflektera över Röda Sten Konsthalls förgrenade tentakler inom det konstnärliga fältet: Josefine Wikström, lektor vid Högskolan för scen och musik, Göteborgs universitet, Monika Milocco, biträdande konstnärlig ledare för Svenska Balettskolan i Göteborg och Johan Forsman, konstnär, curator och skribent baserad i Göteborg.

Välkommen till Dans & Performance 2026, med start torsdag 15 januari kl. 18.00.
Se övriga tider på hemsidan!

Dans & Performance

Vernissage fredag 16 jan

Ella S. Friis-Hansen
Min praktik kretsar kring ett undersökande av konsten som rituell fredshandling. Jag kombinerar mitt måleri med ljud och utgår ifrån mina egna erfarenheter av hormonell obalans. Ljudverken och de två- och tredimensionella bilderna ingår i interaktiva installationer. Jag återanvänder gammalt material till nya verk, som ett kretslopp. För mig fungerar naturen som en plats att läka på och jag är nyfiken på hur jag i min konst kan förmedla detta, som en slags tvärvetenskaplig forskning.

Elsa Nilsén
Ungdom är hårt, vackert men skört. Mitt arbete för Galleri 54 grundar sig i sökandet i andra för att nå delar av sig själv. Under fyra veckors tid har jag backpackat i England och navigerat i brittiska ungdoms- och subkulturer i form av musik, hostelliv och undergroundscener. Med analogt fotografi har jag dokumenterat mina möten och miljöer, för att nu ta dem ur sitt sammanhang och in i den vita boxen; en miljö som hyllar och ger balans åt de uttrycksfulla ledmotiven.

Ylva Friberger
Vad kan förmedlas med en viskning?
Jag letar ständigt efter ursäkter att få förundras över mänsklig kommunikation och sinnesverksamhet i min konst.
Under hösten har jag snöat in på röstorganet, delvis tack vare deltagande i ett par performanceworkshops inriktade på att träna och leka med rösten.
I denna utställning presenterar jag tre verk som alla kretsar kring hur viskningar uppfattas, rör sig och förs vidare.
Hur information förvrängs och förvanskas från en mun till nästa.
Genom installation, ljud och performance vill jag undersöka hur en viskning får vandra genom ett rum. Överröstas eller amplifieras.
Jag går mitt första år av bachelorstudier vid KMD i Bergen, Norge.

Zacharias Tienhaara
Har för denna utställning tagit ett litet steg åt sidan från mina vanliga former och idéer. Installationen rymmer dock både video, ljud och analogt fotografi och kretsar kring ett arbete påbörjat i Dômens ateljé på Hållö. I detta utforskar jag kommodifiering av döden via en död skogshare.
Kommodifiering eller varufiering är ett begrepp med ursprung i marxismen. Kommodifiering beskriver den process som omvandlar människor, idéer, tjänster och varor till produkter.
Döden är livets upphörande, en avslutning av alla biologiska funktioner som upprätthåller en levande organism och kroppens enhet.

Ella S. Friis-Hansen, Elsa Nilsén,  Ylva Friberger, Zacharias Tienhaara DÔMEN KONSTSKOLAS STIPENDIATER:  Återkallat eko

Kom och träffa andra designintresserade och hör några intressanta designhistorier med bilder från hur det gick till då! Startar kl.17:30. Föredraget börjar kl.18:30. Välkomna!
I Kenneth Österlins nya bok berättar han om femtio år som designer och erfarenheterna inifrån, "bakom kulisserna" i design och produktutveckling. En personlig berättelse om hur man tänkte och hur design hängde samman med det som rörde sig i dåtidens samhälle.

Caroline Lindqvist i Skissernas Rum

Vernissage Anja Fredell, Ilenia Martini

PUUT- Artist Book- bibliotek av och med Karl Larsson

Eva Lalander

Tre skolor – dialog genom konst och skapande

Dans & Performance

Ella S. Friis-Hansen, Elsa Nilsén, Ylva Friberger, Zacharias Tienhaara DÔMEN KONSTSKOLAS STIPENDIATER: Återkallat eko

Designhistorier - en designers egna historier: Bokrelease-party och föredrag

Ella S. Friis-Hansen, Elsa Nilsén,  Ylva Friberger, Zacharias Tienhaara DÔMEN KONSTSKOLAS STIPENDIATER: Återkallat eko