Majoriteten av Fours utställare skulle förmodligen svara att händerna är deras viktigaste verktyg, men i Benjamin Lignels fall är snarare huvudet det viktigaste arbetsredskapet. Med en tidvis vass och tidvis ömsint humor kommenterar Lignel utseende, kroppsuppfattningar, smycken och det de symboliserar. 
Benjamin Lignel var mellan 2013 och 2016 redaktör för Art Jewellery Forum och är välkänd i smyckekonstvärlden både som konstnär, författare och kurator. Utställningen ”Oh Boy!” på Four blir ett retrospektiv över de senaste tio åren av hans karriär.
Badgen ”Stöd din lokala juvelerare” kommer att delas ut gratis till besökarna av utställningen. En unik chans, även för dem med de allra minsta plånböckerna att både stödja Four och uppgradera din smyckesamling med ett verk av en mästare inom modern smyckekonst. Vi tar inte emot mail- eller telefonreservationer. Kom till Four eller gå miste om tillfället! 

Oh Boy! med Benjamin Lignel

Maria C Bernhardsson visar sina husinspirerade måleri i abstrakt och naivistisk stil.

Vernissage Maria C Bernhardsson på Nääs fabriker

Årets andra PechaKucha som är den 53:e i ordningen. Som vanligt bjuder vi på talare med tänkvärda tankar, inspirerande idéer och progressiva projekt. Alla med 20 bilder vardera, där varje bild visas i 20 sekunder.

Gratis inträde som alltid! Ingen föranmälan krävs, så ta gärna med vänner och familj vetgriga barn är också välkomna.
Dörrarna öppnas 19.30 på Park Lane och första talet drar igång kl. 20.20!

TALARE:
* Tobias Jansson – Mot en regenerativ, cirkulär ekonomi 
* Taste for Waste – Taste for Waste
* David Sperling – Om Karl och Ada 
* Emma Kolback – (TBA)
* Kim Lantto – Öppna data
* Jessica Simonsson - It ain't over 'til the fat lady sings - Om vårt förhållande till döden

PAUS

* Viktor Byhr - från antidepressiva till livet
* Lotte Johansson – Samtal och strategi för ungas hälsa
* Klas Parknäs - Konst handlar om något mycket viktigare än konst
* Emma Öhrwall - Kollaborativ ekonomi och tillit som valuta
* Jens Østgaard - Vi fikar och övar svenska - vill du vara med?


PechaKucha #53!

I arbetet återvänder hon gång på gång till det som hon, och många med henne, blir förlägna över. Det direkta och sensitiva. Objekt som avväpnar eller får oss att reagera oväntat. Det som fascinerar och genererar energi. Det mänskliga med allt vad det kan innebära.

Frida Fjellman intresserar sig också för det offentliga och det privata rummet. Hur väljer vi (eller väljer bort) de objekt vi omger oss med? Vad är accepterat och inte i olika sammanhang? Vem har bestämt det? En del i hennes arbete har varit att försöka synliggöra denna problematik, göra betraktaren varse om den och förhoppningsvis öppna upp för nya tankegångar.

I föreläsningen kommer hon att berätta om den brokiga väg som tagit henne dit hon är idag, vad som varit betydelsefullt, vad jag ångrar och de viktigaste lärdomarna. 

Mer information om Frida Fjellmans föreläsning finns här.

Föreläsningen kommer att hållas på svenska.



Sakta sakta, steg för steg… mot nya misstag och insikter

2013 bjöds bildkonstnären och konstpedagogen Paula von Seth in till ett projekt i den Sydafrikanska kuststaden Hawston, en konfliktfylld plats 100 km öster om Kapstaden. I föreläsningen på fredag berättar hon om metoder inom bildkonst och lärdomar av det sydafrikanska demokratibyggandet som ett sätt att möta svenska utmaningar inom hållbar utveckling.

Arkitekten Carin Smuts, som stod bakom inbjudan, är en av Sydafrikas ledande arkitekter och internationellt prisbelönad för sina arbetsmetoder i social hållbarhet. Uppdraget som Paula von Seth gavs, bestod i att stärka medborgarnas delaktighet och samexistensen mellan ekologiska, sociala och kulturella värden genom ett kulturmuseum. 

Bakgrunden var att Hawston är djupt påverkat av ett obalanserat nyttjande av naturresurser, varav fisk går till en global marknad. Platsen karakteriseras av liten utveckling och stor arbetslöshet. På grund av en kinesisk efterfrågan på utrotningshotade pärlostron, som i Kina markerar social status eftersom de värderas med ett pris som motsvarar guldets, har staden förbundits med kriminella nätverk kopplade till droghandel. Ett mål var att museet skulle delvis ge plats till den ursprungliga befolkningen i regionen som består av khoisanfolket. Om kulturmuseet i Hawston skulle lyckas berodde på hur väl och brett det förankrades i platsens nätverk och problem, och blev en manifestation av demokratiska lokala krafter.

Paula von Seth har en rik och varierad konstpedagogisk erfarenhet i bagaget. Förutom att ha arbetat på Moderna Museet och hållit visningar och verkstäder, samt utarbetat nya workshops, undervisar hon även på konst och designskolor och i hållbar utveckling. Hon har även producerat och skrivit en pedagogisk uppslagsbok över svensk samtida konst Archive of Visions and Actions – Contemporary Art from Sweden (2015) som ingår i det världsomspännande konstprojektet Imago Mundi. 

2016 tilldeleades hon Bror Hjorths konstpedagogstipendium.

Föreläsningen kommer att hållas på engelska.


Skapa tillit och gemensamma resurser med bildpedagogik

I projektet Katarsis möts två konstnärer med inriktning mot teater respektive textilkonst som gemensamt utforskar frågor om plats, delaktighet och (o)möjligheten till rensning efter en mänsklig tragedi. 

Projektet tar sin utgångspunkt i en händelse då ett migrantläger blev attackerat i Göteborg 2015. I utkanten av ett skogsområde brändes en boplats tillhörande en grupp EU-migranter till grunden och några av de boende blev misshandlade. Genom performativa metoder, rörelse och textil har konstnärerna arbetat på platsen där händelsen inträffade med en undersökning av det landskap som den lämnat efter sig. I Pannrummet visas deras arbete i ett verk som består av två delar, en video och en installation. 

VERNISSAGE
8 APRIL 12.00-16.00

BILD: Katarsis, installation, 2016. Foto: Hållams Linnea Henriksson och Maria Hesse.

Hållams Linnea Henriksson & Maria Hesse: KATARSIS

Avgångsklassen på Akademin Valands Kandidatprogram i Fri Konst (BA3) presenterar sina konstnärskap på Galleri Konstepidemin. Tretton elever med varierande praktik och distinkta röster visar skulptur, måleri, video och performance – när en ny generation konstnärer intar Sveriges konstscen.

Utställningen betonar akten att handla och att göra. Ett begrepp som kan tala både om förhållandet till det egna konstnärskapets förutsättningar men också hur en kan relatera till en omvärld som känns allt viktigare att engagera sig i.

Akt 1 & Akt 2 är som namnet indikerar en utställning i två delar där kandidaterna har delats upp i två omgångar för att ge de medverkande utrymme och ge publiken de bästa förutsättningarna till att bekanta sig med de nya konstnärerna. Välkommen till vernissage 8/4 och 29/4.

Akt 1:  8–23 april
Vernissage lördagen den 8 april kl 12–18
Kl 13 – Invigningstal
Kl 13.15 – Performance av Ingeborg Paulsrud
Galleriet: Maja Franzén, Christoffer Mahlknecht, Louis Oliver Nitze, Ingeborg Paulsrud, Erik Persson, Aldo Zetterman. Bergrummet: Tuva Björk

Akt 2: 29 april–7 maj
Vernissage lördagen den 29 april kl 12–18
Kl 13 – Invigningstal
Kl 14 – Performance av Josefina Björk
Kl 12–17 går bussar mellan Konstepidemin och Röda Sten, där Valands kandidatprogram i fotografi har vernissage för sin examensutställning
Galleriet: Sara Andreasson, Amanda Björk, Josefina Björk, Fanny Hellgren, Anton Josephson och Josef Mellergård. Bergrummet: Tuva Björk


Akt 1, Akt 2

Välkommen till ett samtal med smyckekonstnärerna Carina Shoshtary och Attai Chen, gästkonstnärer på Konstepidemin under april månad.

Carina Shoshtary och Attai Chen blev ett par 2008, när de träffades under sina studier på konsthögskolan i München, Academy of Fine Arts. Under åren har de utvecklat starka individuella konstnärskap, men också influerats av varandra i sitt skapande. Carina beskriver sitt arbete som en slags modern jägare/samlare och skapar smycken av material hon finner i sin vardag, allt från delar av graffitti till duschsvampsförpackningar. Genomgående för hennes smycken är att hennes material har haft ett annat ”liv”, ett tidigare syfte och mening. Attai Chen utgår ofta från enkla material som papper och kartong och beskriver sitt arbete som ett sökande efter materialets tillstånd, med strävan att skapa en ny dialog mellan hans egna minnen och materialets unika egenskaper och historia.

Under samtalet i Grindstugan ger Attai och Carina en personlig bild av deras arbetsprocesser och pågående arbete, där du också har möjlighet att känna på och prova bärbara konstverk av två spännande smyckekonstnärer.

LÖRDAG 8 APRIL KL. 14.00-15.00
GRINDSTUGAN, KONSTEPIDEMIN
SAMTALET ÄR PÅ ENGELSKA

(Bild) Till vänster: Attai Chen, halssmycke. Till höger: Carina Shoshtary, halssmycke. Foto: Mirei Takeuchi

Artist talk Carina Shoshtary och Attai Chen

Vi leker med animation och låter våra akvareller bli till digitala rörliga bilder. Måla flera liknande bilder och skapa en illusion av rörelse - gör en akvarell-GIF! Tagga dina verk med #akvarellgif. 

Drop in. Fri entré. 

---
Aktuella utställningar:
Knutte Wester - Horungen
Många, flera, nästan alla - ur museets samling

Påsklovsverkstad på Nordiska Akvarellmuseet / Gör en akvarell-GIF!

I april kommer de Münchenbaserade konstnärerna Carina Shoshtary och Attai Chen vara i Göteborg för ett artist in residence på Konstepidemin. Under en månads tid kommer de att arbeta tillsammans med Hanna Liljenberg, Karin Roy Andersson, Sanna Svedestedt Carboo och Åsa Christensson som alla är verksamma i Göteborg.

Vi kommer att ta med oss våra idéer, våra material och erfarenheter för att utveckla dem och dela dem med varandra och med er. Från och med den 12e april står dörrarna till Nordhemsgatan 74 öppna. Där kommer du hitta vår arbetsplats och vår arbetsprocess. Välkommen att ta del av hur projektet växer fram - lämna ett avtryck eller ta med dig en idé!


Fragments

Redan i barndomen etablerades Tove Janssons grundinställning till konst som hon aldrig gav upp. Målandet var det allra viktigaste, en allvarlig sak och ingenting att skämta om. Hon var en motspänstig traditionalist som inte ville gå emot sin grundnatur. Under perioder ansågs hennes konst också vara alltför ”dekorativ”, ”narrativ”, ”yppig” eller ”föreställande”. Hör Sointu Fritze, intendent vid Ateneum konstmuseum, berätta om Tove Jansson som målare och fri konstnär, en mindre känd sida av hennes verksamhet i skuggan av succén med Mumin-böckerna.

Onsdag 12 april kl 18-19. Föranmälan krävs ej, men det går bra att hämta ut en platsbiljett från kl 11 torsdagen den 6 april. Fri entré till föreläsningen. Entré till utställningen 80 kr. 

Bild: Tove Jansson, Tuulikki Pietilä, På den eviga isens gräns, 1965, akvatint och högtryck, Ateneum.


Föreläsning på Göteborgs konstmuseum: Målandet är det allra viktigaste. Om Tove Janssons konstnärliga förebilder och vänner.

I april kommer de Münchenbaserade konstnärerna Carina Shoshtary och Attai Chen vara i Göteborg för ett artist in residence på Konstepidemin. Under en månads tid kommer de att arbeta tillsammans med Hanna Liljenberg, Karin Roy Andersson, Sanna Svedestedt Carboo och Åsa Christensson som alla är verksamma i Göteborg.

Vi kommer att ta med oss våra idéer, våra material och erfarenheter för att utveckla dem och dela dem med varandra och med er. Från och med den 12e april står dörrarna till Nordhemsgatan 74 öppna. Där kommer du hitta vår arbetsplats och vår arbetsprocess. Välkommen att ta del av hur projektet växer fram - lämna ett avtryck eller ta med dig en idé!

Kom och utforska akvarellens underbara värld tillsammans med oss! Vi bjuder in till konstnärsledda workshops i vått och torrt. Upptäck vattnet som material och redskap. Undersök akvarellens transparens och upplev en koloristisk sensation.
Öppet för alla åldrar. 
Inga förkunskaper krävs. 
Drop in. Fri entré.

Aktuella utställningar: 
Knutte Wester - Horungen
Många, flera, nästan alla - ur museets samling
DESSUTOM: Konstvandringens samlingsutställning

Akvarellfest! på Nordiska Akvarellmuseet

Matt Lambert är en tvärvetenskapligt utbildad konstnär med fokus på kroppens objekt och samtida smycken. Han undersöker konstruktionen av maskulinitet, den naturliga skörheten och förhållandet till "queering" av kroppen.

Föreläsningen kommer att hållas på engelska.

Possible Fringe: the Decorative, the Protective and the Vulnerable navigating masculinity through a queer personal narrative and the archive

Skaparsugna och konstintresserade! Välkomna till museet för att träffas, titta på konst och göra något eget.

Det finns många konstverk i Nordiska Akvarellmuseets samling. Ofta ser vi dem grupperade tillsammans i olika utställningar. Vad händer om vi lyfter fram ett verk i taget?

En torsdagskväll i månaden plockar vi fram ett nytt originalverk ur vårt konstarkiv. Verket blir utgångspunkt för skapande workshop och samtal i Fria verkstaden. 
Kaffe/te och kaka bjuder vi på. 
Från 12 år.
Fri entré.

Kvällens verk: "ur boken Bockarna Bruse på badhuset" av Gry Moursund

Prata/Skapa på Nordiska Akvarellmuseet

Han är uppvuxen i en samisk renskötarfamilj i Kieksiäisvaara, utbildad konstnär med street art bakgrund. Och han är arg. Med sina bilder för Anders Sunna en kamp för samers rättigheter, mot svensk kolonialism. 

Konstnären Anders Sunnas verk väcker starka känslor. Vissa ser honom som en förkämpe för den samiska medborgarrättsrörelsen. Andra som en person som uppmanar till terrorism. Motiven i hans konst är ofta baserade på familjens konflikt med svenska staten. Den fortfarande pågående och infekterade konflikten började 1971 och har bland annat inneburit att familjen tvångsförflyttats. 

Målningarna är en blandning av collage, måleri i flera lager och graffiti i olika dimensioner och stilar skildrar ett samhälle präglat av, kolonialism, tvångsförflyttningar och förtryck. Statsmakten personifieras bland annat av anonyma tjänstemän i bryna skortor med armbindlar. Verken har en vass politisk inriktning som ger utlopp för känslorna och som uppmuntrar andra samer att inte ge upp utan att stå upp för sin identitet och att vara stolta. Med sina verk vill Anders Sunna informera och väcka människors känslor och nyfikenhet. Konsten handlar också om det samiska kollektivet och dess historia genom tiden i de fyra länderna.

Anders Sunna betonar bildens makt. Han menar att bilden träffar mer direkt än en text, som betraktaren måste anstränga sig för att förstå. I föreläsningen kommer han också att tala om hur känslor av frustration och oförrätt kräver utlopp - något han kanaliserar genom sin bildkonst. 

Föreläsningen kommer att hållas på svenska.

Got democracy?

à la London samlar 80 av framtidens designstjärnor för en sprudlande marknad fylld av ny, spännande design. Här hittar du mode, konst inredning, smycken, väskor, keramik och mycket mer.

ÖPPET:  Fredag 17-20, Lördag 10-18 och Söndag 10-18

Think big, shop small - and support big dreams!

à la London vill stötta småskalig design och upcoming designers. Därför samlar vi designers som vi tror på - främst lokala, men även nationella och internationella guldkorn. Här hittar du unika och personliga prylar, både till dig själv och dem du tycker om. Dessutom får du träffa designerna själva. Marknaden är inspirerad av Londons alla fantastiska street markets.

Här kan du också ta en skön paus. Slå dig ner i bibliotekets fåtöljer med något att äta eller ta något att dricka i baren.

Varmt välkommen!


à la London Designmarknad - Spring Edition

Ett nordisk samverkansprojekt i syfte att väcka liv i historien med VR teknik.
Under en helg inbjuds 30 kreatörer inom olika dicipliner att med hjälp av temat Common Shores samt platsens spännande historia i team ta fram prototyper som sedan presenteras för potentiella finansiärer. Läs mer på www.commonshores.org

Common Shores - Hack the history

Fotografen och konstnären Acacia Johnson är född och uppvuxen i Alaska, USA. Hennes fotokonst kan beskrivas som en naturexpedition, en upptäcktsfärd där hon utforskar sin djupa koppling till de nordliga breddgraderna. 

Hos ELF visar hon sin serie POLARIS. 

"Polaris’ is an exploration of otherworldly occurrences in the wilderness of the Far North. Traversing remote landscapes in Alaska and Iceland by foot, alone or with my family, I seek moments that seem to fall away from reality around the edges, into another realm".

Vernissage 22 april kl. 11.00 - 16.00

Vernissage - Polaris, Acacia Johnson

Teater Flink presenterar Bortom upproret – en pjäs av Johanna Emanuelsson. 

Det är tidig morgon och den myllrande storstaden börjar vakna till liv. Fruktstånden monteras upp, de lågavlönade anställda på hamburgerkedjan värmer frityroljan, beslutsfattarna öppnar sitt styrelsemöte. Vissa av invånarna är missnöjda med tillvaron, andra är synnerligen belåtna, de flesta kör helt enkelt på i gamla hjulspår. Men det här är ingen vanlig dag. Idag börjar det dyka upp oroväckande rapporter. Idag kommer allt att ställas på ända. Idag kommer upproret. Ingen vet hur det började, eller om någon ligger bakom, eller hur det ska sluta. Men, en efter en tvingas rollerna ta ställning. Vill de verkligen att allt ska förändras?

Välkomna till en teaterföreställning om förändring! 

Biljetten kostar 60 kr och förbokas genom att mejla till flinkteater@gmail.com

Föreställningen Bortom upproret är ett resultat av en teaterkurs på Studieförbundet vuxenskolan med regi Hanna Håkanson.

Bortom upproret

Öppen gästföreläsning av Susanne Bødker från Aarhus Universitet. Föreläsningen är på temat "Designing with Artefact Ecologies" och ges på engelska. 

Föränmälan krävs eftersom antal platser är begränsade. 
Anmälan och frågor riktas till: lars-ola.bligard@chalmers.se

Plats: Virtual Development Laboratory, Chalmers tekniska högskola (Chalmers Tvärgata 4C???, Johanneberg Campus)

Designing with Artefact Ecologies

Kvibergs Museum rymmer möjligheter för ett center för Slöjd och Konsthantverk. Man skulle kunna skapa såväl som sälja där. Det är över 700 kvm så man behöver vara ganska många för att hyran per person ska bli rimlig. Vi kollar på lokalerna och snackar förutsättningar den 15:00 tisdag den 25:e april. Hör av dig till info@adasweden.se om du är intresserad


Slöjd & Konsthantverk i Kviberg

Kvibergs Museum rymmer möjligheter för ett center för Slöjd och Konsthantverk. Man skulle kunna skapa såväl som sälja där. Det är över 700 kvm så man behöver vara ganska många för att hyran per person ska bli rimlig. Vi kollar på lokalerna och snackar förutsättningar den 15:00 tisdag den 25:e april. Hör av dig till info@adasweden.se om du är intresserad. 

Slöjd & KVH i Kvibergs museum

Filmklubb Valand  i samarbete med WIFT och Kultur i Väst projicerar tre kortfilmer av filmregissören och konstnären Maja Borg.

Maja Borg jobbar i gränslandet mellan fiktion och dokumentär, konst och film. I över tio år har hon ställt ut sina filmer i såväl konstsammanhang som på TV och filmfestivaler och vunnit flertalet priser. Hon deltog i det kontroversiella filmprojektet Dirty Diaries 2009, skapat av Mia Engberg och har blivit en viktig röst i frågan om nya sätt att uttrycka kvinnors sexualitet. 2012 långfilmsdebuterade hon med dokumentären ”Future my love”, en poetisk roadtrip som utforskar kärlek och teorier om ekonomi som mänsklig relation. 

Under kvällen kommer vi att visa tre korta verk av Maja Borg:

Man (2016)
MAN is an expansion of gender and language, a journey of physical transformation through the wilderness of pregnancy echoed by the sole remaining recording of Virginia Woolf’s voice.

We the others (2014)
‘We The Others’ is set in 2030 at the fringes of a civilization built on a hundred year old projection of the future. Here live the outcasts whose existence is being predetermined. They all have in common the similar physical characteristics of Down’s syndrome, but in this world, they are the embodiment of everyone who does not live up to the norm and are therefore not at the top of the genetic shopping list for the future. Feared by all as the ‘others’, ‘they’ are in fact most of us.

Ottica Zero (2007)
Soon after her ‘big break’, Italian actress Nadya Cazan disappeared. Ottica Zero follows Nadya from her rejection of the monetary-based system to find an alternative way of living. It is a journey which takes us from Rome to Venus, where social innovator and futurist, Jacques Fresco, proposes a solution.

Fritt inträde!
Plats: Bio Valand
Tid: 18:00-20:30 (insläpp från 17:30)

FKV är en nystartad film- och samtalsklubb, bakom initiativet står elever vid Akademin Valands kandidatutbildning i film. Vi vill skapa en avslappnad mötesplats för att titta på och samtala kring film och livet.

OBS! Bio Valand har 48 platser så tillträde ges i mån av plats.

FKV special: 3 x Maja Borg

En fotoutställning med bilder av Johan Brink från Tokyo och Kyotos gator.

Landets historia lever vördnadsfullt i symbios med spelhallar och shopping. Neonruset krockar med kontemplativa krusningar. Tusen och åter tusen dagar flätade i varandra. Ytterligheter och kontraster. Pokemon versus samurajer. Haiku versus karaoke. Kalligrafi versus Photo Booth. 

13-17 vardagar och 11-15 lördagar

Made in Japan. Fotografi av Johan Brink

För 60 år sedan var Tove Jansson en av de som revolutionerade bilderbokens uttryck. Ett nytt språk i text och bild växte fram med modernismen som en central inspirationskälla. Hör Elina Druker, docent och forskare i litteraturvetenskap, berätta om bilderbokens utveckling under 1940-1950-talet i Norden då mediet blev en arena för nya idéer och konstnärliga experiment. 

Under 1940- och 1950-talet blev bilderboken en ny plats för konstnärligt experimenterande där berättelserna gestaltades på ett nytt sätt. Tove Jansson var en av dem som drev denna utveckling framåt tillsammans med andra nordiska konstnärer och författare. Lennart Hellsing hyllas till exempel än idag för sina rytmiska berättelser om ”Krakel spektakel” och Egon Møller-Nielsens ”Historien om någon” är ett typexempel på hur läsaren får en nästintill tredimensionell upplevelse av att läsa boken. Eftersom illustrationerna i bilderböcker tillhör en tradition av bildkonst betydde uppbrottet med det förgångna även en omförhandling av hur bilder konstruerades. Modernismen som konströrelse var en viktig inspirationskälla för den moderna bilderbokens estetik.

Elina Druker (f. 1970) är docent och forskare i litteraturvetenskap vid Stockholms universitet, med inriktning mot barnlitteratur och bilderboken, och har en bakgrund som bildkonstnär. Hennes doktorsavhandling ”Modernismens bilder - Den moderna bilderboken i Norden” bygger på studier av ett omfattande material av bilderböcker och illustrerade barnböcker och är den första samlade jämförelsen av bilderboken i de nordiska länderna. 

Lokal: Hörsalen. Föranmälan krävs ej, men det går bra att hämta ut en platsbiljett från kl 11 torsdag 20 april. Kostnad: fri entré till föreläsningen. Entré (80 kr) till utställningen med Tove Jansson. 



Föreläsning på Göteborgs konstmuseum: Tove Jansson och den moderna bilderboken i Norden 

CreativeMornings is a monthly breakfast series for the creative community. Each event is free of charge, and includes a 20 minute talk, plus coffee!
The tickets are released on the monday of the week of the event.

CreativeMorning Gothenburg

Maja Borg är filmregissör och visuell konstnär som arbetar mellan dokumentär, fiktion och experimentell film. Hennes filmer är internationellt prisbelönade och visats både på biograf, filmfestivaler, SVT och i konsthallar. 2014 satte den inflytelserika tidningen Dazed henne på deras Visionary-lista över Topp 10 kvinnliga filmskapare att hålla koll på.

Borgs filmer utmanar sociala och filmiska konventioner, bland annat var hon en del av Mia Engbergs projekt "Dirty Diaries" 2009. Under 15 års tid har hon utvecklat en arbetsmetod där hon jobbar med fysiskt filmmaterial som hon på olika sätt bearbetar för att hitta nya, oväntade aspekter av filmmediet. 

Samtalet kommer kretsa kring Majas arbetsprocess och att vara verksam i gränslandet mellan konst och film. Mer information finns på: www.filmcloud.se/sidor/filmfrukost-32-med-maja-borg

OBS! För dig som vill se några av Maja Borgs kortfilmer så arrangerar Wift Väst och Kultur i Väst tillsammans med Filmklubb Valand en visning på Akademin Valand tisdag den 25 april. Mer information finns här: www.facebook.com/events/111341472757832/

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 

FilmFrukost huserar som vanligt på Kafé Frilagret som ligger vid Heurlins plats 1, närmsta spårvagnshållplats är Järntorget. Ekologisk frukost dukas upp klockan 09.00 och är gratis för alla som vill delta. Samtalet håller på mellan cirka klockan 09.15-10.00, efter det är ni välkomna att stanna kvar och prata med varandra, knyta kontakter eller prata med oss från FilmCloud.

FilmCloud är en plattform för filmare i Västra Götaland. För mer information besök vår hemsida www.filmcloud.se

FilmFrukost arrangeras en fredag varje månad med tanken att vara en mötesplats för filmare, filmarbetare och filmintresserade. Bland tidigare gäster hittar du Sanna Lenken, Rojda Sekersöz, Adam Lundgren, Yaba Holst, Nikeisha Andersson och Bahar Pars.

FilmFrukost #32 med Maja Borg

Gabriel A. Mahers praktik är i huvudsak fokuserad på förhållandet mellan kropp och struktur med ett intresse för föremål och system. I den framväxande metodologin strävar efter ett skapande av situationer där forskning och design sammanstrålar i performance.

Gabriel A. Maher är designer med en bakgrund i inredningsarkitektur, bosatt och verksam i Nederländerna.

Föreläsningen kommer att hållas på engelska och inleds med ett liveframträdande.

Gabriel Ann Maher: The Mediated Body

Fragments - vernissage #2

För första gången i Sverige!

ALEXANDRU DINA
”Contrasts”, målningar
Vernissage lördag den 29 april kl 12-16

Utställningen pågår t.o.m. den 14 maj.

Vi har nöjet att presentera den rumänska konstnären Alexandru Dina. Det är spännande att få visa denna konstnär för första gången i Sverige. Alexandru som numera är bosatt i Prag, har tidigare visat sin konst i Holland, Rumänien, Polen, Tjeckien och USA.

Alexandru har examen från Academy of Fine Arts och design, ARTEZ Enschede, Holland. Han började ställa ut under sin tid som student. Efter studierna arbetade han även som lärare i måleri på Professional College of Art i Rumänien, men undervisade också i konsthistoria, grafik och teckning.

Mer om Alexandru Dina: http://www.rivercitygallery.se/konstnar/alexandru-dina/

Varmt välkomna!

Öppettider:
Vernissagehelgen lör-sön kl 12-16
Mån-tis stängt, ons-tors kl 12-18, fre- sön kl 12-15
Övriga tider enligt överenskommelse.

Hitta hit:
Galleriet ligger på Monsungatan 57, Göteborg
(Mittemot Bockkranens busshållplats på västra Eriksberg)
Du tar dig lätt hit med bil eller buss. Gratis parkering i två timmar på gatan. 
Buss 33 hållplats Bockkranen.
Alternativt Älvsnabben till hållplats Eriksbergs Torg och därifrån en promenad på några minuter. 

Telefon: 070 - 284 20 50
E-post: monica@rivercitygallery.se
Hemsida: www.rivercitygallery.se


Konstutställning - Alexandru Dina "Contrasts"

Med en bredd av olika uttryck, såsom skulptur, installation, fotografi samt rörliga bilder, ställer studenterna frågor kring vitt skilda aspekter av miljöförändring där till och med gallerirummets naturliga ljus undersöks. Med hjälp av dessa tidsbundna, perceptuella och taktila arbeten berörs idéer kring hur kritisk och kreativ bildkonst förhåller sig i relation till andra konstverk, till världen bortom människan och inte minst till vår förståelse av sammanhang.

Emedan de individuella konstverken i utställningen skiljer sig åt vad gäller medium och metod så möts de i en gemensam undersökning av teknologi, kommunikation, perception och minne. Utställningen försöker påvisa hur frånvaro och brist kan upplevas, beskrivas och gestaltas.

I samband med utställningen kommer flera publika evenemang att äga rum som resonerar kring konstverken och den spekulativa maximen att ”Frånvaron av någonting är inte tillräckligt”. Dessa evenemang är tänkta att underlätta kommunikationen och förståelsen av de undersökande sociala, politiska och kulturella processerna som utgör samtidskonsten.

KONSTNÄRER

Andy Allen
Johan Andrén
Joachim Bøgedal
Sebastian Cruz                                               
Ingvild Davidsen
David Eng                                          
Ellie Engelhem
Barthélémy Garcia
Gabriella Hasslinger
Freya Sif Hestnes
Erik Hurst
Louise Martinsson
Steffen Kloster Poulsen
Emma Skerfe
Moa Gustafsson Söndergaard

VERNISSAGE!
29 april

12:30 Invigningstal med Mia Norman, Lasse Lindkvist och Mick Wilson
13:00 och framåt - Performativ demonstration av Emma Skerfes verk Tvibo.
14:00 Paneldiskussion med Nicklas Östlind, Annika von Hausswolff och elever från utställningen 

ÖPPETTIDER

29 april - 21 maj 2017

Tisdagar, torsdagar och fredagar kl 12-17
Onsdagar kl 12-20
Lördagar och söndagar kl 12-18

 

Examensutställning: Akademin Valand Fotografi  29/4 - 21/5

En stråktrio av Sibelius, en pianokvartett av Mahler och musik för träblås av Tüür, Reicha och Vasks. 

Medverkande:

    Karin Berggren (violin)
    Heather Levenstein (viola)
    Kerstin Andersson (cello)
    Joakim Kallhed (piano)
    Peter Eberl (flöjt)
    Geoffrey Cox (oboe)
    Helena N Panofsky (klarinett)
    Philip Foster (horn)
    Sebastian Wagner (fagott)

Foajé­konserter-Sibelius, Mahler och mer

Den 6 maj arrangeras Frame filmfestival för 16:e gången och nu kan du få se några av de tävlande kortfilmerna före alla andra! 

Tillsammans med Blå Stället i Angered, Brygghuset i Borås och Fritid i Centrum/Stadsbiblioteket arrangerar Frame tre smygvisningar där fyra filmer från festivalens olika tävlingsklasser visas – det bjuds dessutom på popcorn och chansen att möta några av filmskaparna! Inträdet är gratis.

????????????????????????????????????

BLÅ STÄLLET (Angered)
Datum: 29 april
Tid: 14.00-15.00

Filmer som visas:

? Babes Roll Out (04:20) av Brynhildur Thorarinsdottir	
En hyllning till kärlek och attraktion kvinnor och icke-binära emellan. Ett rum som skickar ett retsamt långfinger mot heteronormen. Tävlar i Tungviktsklassen.

? Ärligt Talat (10:00) Marcus Tjällman
De rumänska tiggarna Petru och Mirella bor i en bil på en avsides parkeringsplats i en svensk småstad. En dag faller en dyrbar vigselring ner i Petrus mugg av misstag. Tävlar i Tungviktsklassen.

? 19876 steg i Auschwitz/Birkenau (06:00) av Johanna Bernhardson
Hur kan man tala om förintelsen med sina barn? Vilka frågor väcker det hos dem? Tävlar i 27+.

? Se (14:03) av Johan Valentin Falklind
Tre ungdomar, med helt olika liv, möts på en fest. Tävlar i Mellanviktsklassen.

????????????????????????????????????

För mer information om Frame filmfestival, besök www.frame.nu

Smygvisning: Frame filmfestival

Hur vill barnen bo när de blir stora?
På Valborgsmässoafton söndag den 30 april är dina barn och du varmt välkomna på FRAMTIDSKALAS med oss på Tengbom! Med hjälp av oss vuxna får barnen bygga sina drömhus. Hur vill de bo när de blir stora? Ska det finnas rutschkanor? Osynlighetsknappar? Robotar? Vi vill veta allt!

Vi som är vuxna har många tankar om hur bostäder och samhällen ska utvecklas i framtiden. Dammiga geniknölar gnuggas dagligen för att komma på vad nästa generations brukare vill ha och behöver. Men… Varför inte bara fråga dom direkt?

Vi fixar allt: kartong, silkespapper, piprensare, bomull, folie, snöre, saxar, klister, pennor… you name it. Det bjuds också på varmkorv, popcorn, saft och annat som kan behövas för att få igång fantasin. Av alla husen gör vi sen en utställning – barnens stad – som kommer stå på vårt kontor. En viktig inspiration och kom-ihåg för alla oss vuxna.

Mer info samt anmälan i länken. 

Välkomna! 

Oh Boy! med Benjamin Lignel

Vernissage Maria C Bernhardsson på Nääs fabriker

PechaKucha #53!

Sakta sakta, steg för steg… mot nya misstag och insikter

Skapa tillit och gemensamma resurser med bildpedagogik

Hållams Linnea Henriksson & Maria Hesse: KATARSIS

Oh Boy! med Benjamin Lignel

Akt 1, Akt 2

Artist talk Carina Shoshtary och Attai Chen

Påsklovsverkstad på Nordiska Akvarellmuseet / Gör en akvarell-GIF!

Fragments

Föreläsning på Göteborgs konstmuseum: Målandet är det allra viktigaste. Om Tove Janssons konstnärliga förebilder och vänner.

Fragments

Fragments

Akvarellfest! på Nordiska Akvarellmuseet

Possible Fringe: the Decorative, the Protective and the Vulnerable navigating masculinity through a queer personal narrative and the archive

Fragments

Prata/Skapa på Nordiska Akvarellmuseet

Got democracy?

à la London Designmarknad - Spring Edition

Common Shores - Hack the history

Vernissage - Polaris, Acacia Johnson

Fragments

Bortom upproret

Bortom upproret

Designing with Artefact Ecologies

Slöjd & Konsthantverk i Kviberg

Slöjd & KVH i Kvibergs museum

FKV special: 3 x Maja Borg

Made in Japan. Fotografi av Johan Brink

Fragments

Föreläsning på Göteborgs konstmuseum: Tove Jansson och den moderna bilderboken i Norden

CreativeMorning Gothenburg

FilmFrukost #32 med Maja Borg

Gabriel Ann Maher: The Mediated Body

Fragments - vernissage #2

Konstutställning - Alexandru Dina "Contrasts"

Examensutställning: Akademin Valand Fotografi 29/4 - 21/5

Foajé­konserter-Sibelius, Mahler och mer

Smygvisning: Frame filmfestival

#TengbomTalks i Göteborg: FRAMTIDSKALASET

Foajékonserter-Sibelius, Mahler och mer