Ulrich Reithofers smyckekonst handlar om om "kärlek, livet, universum och allt det andra". Han har ett direkt och humoristisk sätt att närma sig konsten. Verken uttrycker en lekfull entusiasm som triggar fantasin.

Hans föreläsning kommer att handla om hans konstnärskap, resor och lärande – allt om smycken och smyckekonst.

Ulrich Reithofer – who goes around, comes around

Francis Ford Coppola, Miranda July och Mike Leigh, Anna Odell, Sara Broos och Lukas Moodysson, är några av alla världens regissörer som Johan Bergmark har porträtterat med sin kamera. Galleri Elf visar bilderna på människorna som annars står bakom kameran i utställningen Director’s Cut mellan 14 januari och 25 februari. Läs mer på www.gallerielf.se  

Välkommen på vernissage mellan klockan 11 och 16 lördag den 14 januari!  

Galleri Elf 
Alfhemsgatan 2 i Linné

Vernissage - Johan Bergmark

En dag tar äggen slut för oss födda med livmoder. Mitt i livet. Hur ser erfarna kvinnor på dåtid och framtid? Hur är det i klimakteriet? Vad är drivkraften? Vilka är drömmarna? Hur känns kroppen? Hur är det med lusten? När är njutningen som störst? Vad är viktigt? 
Underlaget till körverket och föreställningen äggen är slut är intervjuer med 17 kvinnor mellan 48 år till 73 år med olika bakgrund och projektgruppens egna livserfarenheter.

Idé / producent: Annica Carlsson Bergdahl
Sångtexter: Lina Ekdahl
Tonsättning: Paula af Malmborg Ward
Regi / koreografi: Janne Wettre
Körledare: Johanna Thür
Kör: Ymna
Fotografier / bildspel: Elisabeth Ohlsson Wallin
 
FÖRESTÄLLNINGAR
Genrep Fredag 20 januari kl 19
Urpremiär! Lördag 21 januari kl 18
Söndag 22 januari kl 14
Söndag 22 januari kl 18
 
BILJETTER
120 kr
80 kr för student & pensionär
Biljetter köper du via billetto.se, klicka här för att hitta biljetter
www.billetto.se/aggenarslut


Äggen är slut - ett körverk 

Natsai Audrey Chieza siktar mot en bättre framtid för oss alla. Hon utvecklar material med levande system genom att odla biologiska material genom den Londonbaserade designstudion Faber Futures som är inriktad mot framtidsforskning i sfären innovation, levande teknik och biodesign.

Hon är övertygad om att levande teknik kommer spela en viktig roll i att ersätta befintliga produktionsmetoder som begår rovdrift på jordens ändliga resurser. Ett exempel är att hon utvecklar pigmentproducerande bakterier för att färga och trycka på fibrer för mode och textilindustrin.

Hon är intresserad av människan som skapande varelse och är inspirerad av Hannah Arendt och begreppet Homo Faber – den skapande människan som inte bara skapar artefakter utan också verktyg som andra kan skapa med. 

Natsai Audrey Chiezas design står nära i nära dialog med naturvetenskap och sammansmälter tekniker inom så vitt skilda områden som life science och hantverk.


Natsai Audrey Chieza: Designing with living systems

Peter Johansson betecknar sitt tidiga konstnärskap som en 15-årig forskningsresa genom svenskheten. I skulpturer och installationer har han ohejdat och framgångsrikt tagit itu med omhuldade svenska företeelser som dalahästar, falukorv, folkdans och röda stugor.

Sedan 1990 har Peter Johansson arbetat med komiskt traumatiska upplevelser från uppväxten i 1960- och 1970-talets Dalarna. Landskapet i hjärtat av Sverige har sedan slutet av 1800-talet varit Sveriges nationalromantiska ansikte som visats upp som genuint svenskt och samtidigt exploaterats av turistindustrin med djävulsk precision. 

Med en far som var kurbitsmålare och en mor som drev en våffelstuga för skidturister, menar Peter Johansson att hans konst är insyltat självironisk och han prövar gränsen mellan vad som anses vara god konst och kitsch. 

Under senare år har han alltmer riktat sitt arbete mot liknande företeelser i andra kulturer och länder samt undersökt sin familjs mörka hemligheter. Föreläsningen kommer att hållas på svenska.

KORVFEST!

The first SheSays* event for 2017 sees a stella line-up of #bossladies joining us for a panel discussion about how they make things happen. From founding an agency to freelancing and passion projects, they’re coming to share with us the ups, downs and everything else involved.

The Line-up:
Helena Svärd – Co-founder of creative agency Aoki
www.aoki.se
Anna Lena Mayor Ekeblad – Freelancer, artist and designer
www.mayorekeblad.se
Maria Alexén – Creative & Partner at Alexén Avehall Advisory
www.alexenavehall.se
AnnLouise Landelius – Founder and bags and accessories designer for ALL
www.annlouiselandelius.com

Doors open at 18:00 withe the presentation to start at 18:15
Space is limited so please RSVP via email shesays.gbg@gmail.com 

*SheSays is an award-winning organisation running free mentorship and networking events to over 3000 women in advertising, tech and creative industries

SheSays event: Make it happen

I sökandet efter sina rötter gräver Jason "Timbuktu" Diakité i en familjehistoria från slaveriets USA till folkhemmets Sverige. En droppe midnatt är en gripande berättelse om härkomst, identitet, motstånd, rasism och längtan efter tillhörighet.

Jason Diakité, författare och hiphopartist samtalar med Lovisa Fhager Havdelin, verksamhetschef och generalsekreterare för Teskedsorden

Bokrelease: En droppe midnatt. Samtal med Timbuktu

Välkommen att besöka Steneby – botanisera bland konst, kultur och utbildning!

Här finns Stenebyskolan med Konst- och kulturutbildning samt YH-utbildningar.
Här finns HDK – högskolan för design och konsthantverk, Göteborgs universitet med utbildningar på grund- och avancerad nivå.
Dagen är ett utmärkt tillfälle att lära känna oss på Steneby bättre. Träffa studenter, prata med lärare, se våra verkstäder och hör vilka möjligheter som öppnar sig efter avslutad utbildning.
I samband med öppet hus kan du ställa frågor om din ansökan, arbetsprover, boende, kostnader, delta i workshops mm. Lärare, studenter och tidigare studenter finns på plats för att besvara alla dina frågor.

Vi har öppet två dagar fredag 27 och lördag 28 januari kl 10-16, räkna med att ditt besök tar hela dagen.

Buss från Göteborg!
Det kommer ordnas en gratis buss för dig som vill åka från Göteborg. Avgår från HDK Kristinelundsgatan kl 08 såväl fredag som lördag, och lämnar Steneby kl 15 båda dagarna. 
Hör av dig till Lena Collin om du vill åka med. 
lena.collin@hdk.gu.se / tel + 46 (0) 31 786 1107

Öppet hus på Steneby

Hon beskrivs som såväl som en av Sveriges mest nyskapande konstnärer inom rörlig bild, som arkeolog och forskare. Men Lina Selander är inte intresserad av historieskrivning - hon ser sina filmer som politiska, poetiska dikter.

Lina Selander låter dokumentärt material möta fiktion och använder filmen som verktyg när hon forskar i tid och rum. Hon fokuserar ofta på ögonblick i historien, där ett system eller en fysisk plats kollapsar och något nytt börjar växa fram.

I This Misery of Light på Göteborgs Konsthall sammanför Lina Selander sex verk från 2011 till i dag. Utställningen visar även det nyproducerade videoverket Ceremonin som utgår från Olof Rudbecks bok Atlantica, där han hävdar att Sverige är identiskt med det sjunkna Atlantis. Utställningen inleds med orden:

DETTA LJUSETS ELÄNDE / DETTA ELÄNDE AV LJUS / DETTA SEENDETS ELÄNDE / DETTA ELÄNDE AV SEENDE

I föreläsningen kommer Lina Selander att prata om de metoder hon använder i arbetet med arkivbaserade filmer och installationer, samt föra en diskussion kring flera verk i utställningen, som pågår till 29 januari 2017.

Mija Renström, intendent för pedagogik på Göteborgs Konsthall, kommer att tala om hur ett pedagogisk program utvecklas i samarbete med utställningarnas konstnärer, curatorer och konsthallens personal. Hon kommer ge exempel på program som genomförs i samband med Lina Selanders utställning på Göteborgs Konsthall under hösten och samtala om vikten av att utveckla bra samarbete med lärarutbildningar. 

Tid och språk: 27 jan start kl. 13.00. Lina Selander, kl. 13.00–14.30, kommer att tala på engelska. Mija Renström, kl. 15.00–16.30, kommer att tala på svenska.

Plats: Hörsalen, HDK, Kristinelundsgatan 6-8, Göteborg

Lina Selander + Mija Renström

MIA WIKING & INGRID LEONARDSSON
Målningar, blandteknik och glaskonst
Vernissage lördag den 28 januari kl 12-16

Utställningen pågår t o m den 12 februari.
Varmt välkomna!

Mia Wiking, bildkonstnär, har sin ateljé och bor i Stålebo utanför Göteborg.
Hon tecknar med blyerts, målar i akvarell, tusch, olja och fotograferar. De senaste åren har hon utvecklat sin mycket uppskattade fotokonst, som är en blandteknik där varje bild blir unik. Träden, klipporna, skogen och havet är magiska för Mia. 
”Jag målar, tecknar och fotograferar på mina dagliga vandringar.  
Mina bilder handlar om kommunikation. Hur allting kommunicerar, med synliga och osynliga trådar av energi, frekvens och rytm.”

Ingrid Leonardsson, glaskonstnär, uppvuxen i Småland, men numera bosatt i Björlanda utanför Göteborg. Ingrid arbetar med teknikerna glasfusing och glasgjutning. Tekniker som hon också undervisat i under ca 14 år. 
Naturens och livets skiftningar är en stor inspirationskälla i hennes konstnärliga arbete där hon skapar skulpturer, glastavlor och andra föremål.  
”Glas är ett otroligt fascinerande och ibland oförutsägbart material som är både spännande, inspirerande och utmanande att skapa i, vilket gör att varje konstverk blir både unikt och personligt.”

Öppettider:
Vernissagehelgen lör-sön kl 12-16?
Mån-tis stängt, ons-tors kl 12-18, fre- sön kl 12-15?
Övriga tider enligt överenskommelse.? 

Hitta hit:
Galleriet ligger på Monsungatan 57, Göteborg
(Vid Bockkranens västra ben på Eriksberg)
Du tar dig lätt hit med bil eller buss. ?Gratis parkering i två timmar på gatan.? Buss 33 hållplats Bockkranen, ligger precis vid galleriet. 
Alternativt Älvsnabben till hållplats Eriksbergs Torg och därifrån en promenad på några minuter.?  

Telefon: 070 - 284 20 50
E-post: monica@rivercitygallery.se
Hemsida: www.rivercitygallery.se
