Vi har glädjen att få visa en glasutställning med glaskonstnären Mats Jonasson från Målerås.

Tidigt uppmärksammades Mats Jonassons tecknartalang och han började arbeta som gravörlärling vid glasbruket redan 1959. Under följande decennier arbetade han med flera av samtidens stora glaskonstnärer. Han utvecklade samtidigt den naturnära stil som han sedan dess förfinat till fulländning.

“Våra skogar har sedan urminnes tider påverkat folksjälen”, säger Mats Jonasson.

Inspirerad av denna natur har han med öppna sinnen skapat sina särpräglade objekt i kristall. Idag är glasbrukets son representerad över hela världen.

Utställningen visas 23 okt -1 nov 2020.

Glasutställning - Mats Jonasson från Målerås

Hur påverkas vi av den design och arkitektur som dagligen omger oss? Under höstlovet utforskar vi dessa frågor i en workshop.

Vårt samhälle är uppbyggt av konstruktioner av olika slag, som till exempel vägar och byggnader. I Göteborg byggs just nu den stora Hisingsbron, som kommer bli den nya länken mellan fastlandet och Hisingen.

I utställningen Forensic Architecture ser vi exempel på designen och arkitekturens funktioner och betydelser i samhället – och vad som kan hända när något går snett!
Under höstlovet bjuder vi in dig som är mellan 10-12 år att bygga modeller av broar i olika material. Vad är viktigast för dig – form eller funktion?

Praktisk info
Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Endast en vuxen per deltagare/sällskap. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Alla under 25 år har fri entré men en materialkostnad på 30 kr tillkommer.

Bild: 3D-modell av Ali Enterprises textilfabrik i Karachi (2019, Forensic Architecture. Foto: Carl Ander.

Höstlov: bygg en bro

Ingrid Vang Nymans illustrationer pekar på frigörelse och modernisering som kännetecknar den nordiska bilderboken under 1940- och 1950-talen. Leken, den omkastade ordningen och fokus på barnets handlingar används för att bryta med det invanda seendet och leder ofta till rörelse, ovanliga bildvinklar och dynamiska kompositioner, grepp som skakar om bilderbokens konventioner. Inte minst väcker hennes fräcka, och närmast avidylliserade, bilder av Bullerbybarnen upprörda diskussioner i barnboksvärlden.

Välkommen till ett samtal mellan bilderboksforskarna Elina Druker, professor i litteraturvetenskap med inriktning på barnlitteratur, och Ulla Rhedin, bilderbokskritiker i DN och sedan tio år gästlärare i bilderboksteori på HDK. Båda har mångårig erfarenhet av arbetet i ALMA-juryn. I samtalet berörs även tidens syn på illustratörens yrkesroll och på just bildens nya sätt att berätta. Här kom Ingrid Vang Nyman att bli både förebild och inspiration.

Entré föreläsning: årsbiljett 100 kr eller separat entré till utställningen Ingrid Vang Nyman. Mycket mer än Pippi Långstrump 100 kr. Lokal: i utställningen, nedre etage.

Begränsat antal platser. Platsbiljetter går att hämta ut i entrén från den 27 oktober. Vi beaktar rekommendationer kring Covid-19 om att hålla avstånd och kommer erbjuda ett begränsat antal platser. Vid frågor kring detta kontakta gärna museets reception, 031-368 35 00 eller info.konstmuseum@kultur.goteborg.se.

I samarbete med Folkuniversitetet.

Bild: Ingrid Vang Nyman, illustration till Bara roligt i Bullerbyn, 1952 ©Astrid Lindgren AB, Kungliga biblioteket, HS L 230:21 IVN 3:15

Ingrid Vang Nyman och svenska barnboksbildens nya estetik

Birgitta Martinius, samlingsintendent på Röhsska museet, ger oss en närblick på några av våra möbler från 1700-talet.

Välkommen att studera och undersöka några 1700-tals möbler. Vi lär oss mer om möblernas dolda sidor, tittar på teknik, undersöker material och hur man avgör en möbels ålder. Brigitta Martinius, intendent för samlingar, berättar även om 1700-tals utställningen som öppnar i vår.

Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag. I samarbete med Kulturfestivalen i Centrum.

Toppbild: Carl Ander, Röhsska museet.

1700-talets möbler

Birgitta Martinius, samlingsintendent på Röhsska museet, ger oss en närblick på några av våra möbler från 1700-talet.

Välkommen att studera och undersöka några 1700-tals möbler. Vi lär oss mer om möblernas dolda sidor, tittar på teknik, undersöker material och hur man avgör en möbels ålder. Brigitta Martinius, intendent för samlingar, berättar även om 1700-tals utställningen som öppnar i vår.

Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

I samarbete med Kulturfestivalen i Centrum.

Toppbild: Carl Ander, Röhsska museet.

Elin Maria Johansson är bildkonstnär, född 1979 i Västernorrland. Utbildad på Kungliga Konsthögskolan, Stockholm. Bor och arbetar i Skåne sedan 2010.  

Genom rumsliga installationer bestående av video, animationer, objekt och ljud utforskar hon fenomen i vår samtid gestaltade i mytologiska berättelser. 

Tillsammans bildar verken en abstrakt och metaforisk väv av den plats och tid vi befinner oss i.

Det filmade materialet är en blandning av samtida upptagningar, arkivbilder och animationer. I verken möts mikro- och makrobilder i en utforskning av det som inte alltid är synligt men ändå ständigt närvarande. I spänningsfältet mellan igenkänning och förhöjd verklighet har ett dynamiskt mellanrum möjlighet att uppstå.

Ljudbilden skapas parallellt med filmandet och byggs upp med en för verket specialskriven komposition. Ljudet spelar en betydande roll för upplevelsen av verket i rummet, såväl dramaturgiskt som rumsligt och de skapas i samarbete med ljudkompositören och filmaren Michel Wenzer.

I utställningen Dark Water Circles visas två videoverk samt bilder, objekt och skissmaterial till de båda verken.

Elin Maria Johansson – Dark Water Circles

Hur förstärker vi tystnaden? Vad kan vi få reda på genom ljud? Ljud finns överallt i vår vardag och påverkar vår upplevelse av tid och rum. Under programpunkten SOUND#4 kan museets samling upplevas ur nya perspektiv då nya världar skapas utifrån befintliga verk. Detta sker bland annat genom ett undersökande av andning, kroppsligt minne, en skövlad plats och vad ljud kan addera till ett målat porträtt. 

SOUND#4 – Body. Mind. Nature. är del fyra i serien med ljudkonst i samlingen på Göteborgs konstmuseum. Under en helg intas Göteborgs konstmuseum av studenter från kursen Ljud på Valand-HDK. Installationerna äger rum på våning fem.

Medverkande studenter: Louise Hollerup, Cicely Oreffo, Fia Doepel, Anna Sofia Jernryd, Hannes Renvall, Valtteri Nevalainen, Lisa Englesson Hallberg och Marijn Dijkmeijer.

Programpunkten är ett samarbete mellan Valand-HDK och Göteborgs konstmuseum – ett arbete som koordineras och cureras av konstnären Gustav Lejelind. Kursansvarig för Ljud är Samuel Malm.

Obs! Vi begränsar antalet samtidiga besökare till museet för att undvika trängsel och se till att våra besökare kan hålla tryggt avstånd. Vi ber om tålamod med väntetider som kan uppstå, framför allt på helger.

Entré: dagsbiljett 60 kr eller årsbiljett 100 kr. Fri entré för alla under 25 år. Ingen föranmälan krävs. 

Bild: Gustav Lejelind

SOUND#4 – Body. Mind. Nature.

Skörhet är ofta förknippat med en rädsla för att något ska gå sönder eller förändras men den japanska smyckekonstnären Michihiro Sato ger begreppet en annan innebörd - en möjlighet till ny utveckling. Hennes verk är som ömtåliga organismer. Kanske går de sönder om du rör dem, kanske reagerar de på ett helt annat sätt.

Michihiro Sato - soloutställning

Maria C Bernhardsson - måleri
Ulrica Elmberg - keramik
Vernissage lördag den 7 nov kl 12-16
Utställningen visas t.o.m. 22 nov.
Varmt välkomna!

Två konstnärsvänner ställer ut tillsammans. 

Maria C Bernhardsson är en av de konstnärer vi arbetat länge med och vars konstnärskap vi haft glädjen att följa. Det finns en röd tråd genom hennes konstnärskap även om hon genom åren har växlat mellan olika tekniker. 
Hon har alltid fascinerats av hus. Det märks i hennes konst, som öppnar dörren till en magisk drömvärld som flödar av färg, form och fantasi.
Hon har underbara färgkombinationer i både sina föreställande akvareller och sina mer abstrakta akrylmålningar. I akrylmålningarna finns ofta fantasifulla små varelser som dyker upp och överraskar betraktaren, vilket gör bilderna spännande.


Ulrica Elmberg har vi också följt länge, men det är första gången hon visar sin keramik på RiverCity Gallery. 
Ulrica arbetar med stengodslera och hon skapar både konstföremål och bruksföremål. Till största delen kavlar, bygger, tummar, skulpterar och ringlar hon, men håller även drejandet vid liv. Förutom att arbeta med sitt eget skapande håller Ulrica även en del kurser.
”Lera är en stor glädje för mig och innebär ett lugn, ett fokus, en form. Med min egna tillverkning av konst- och bruksföremål vill jag inspirera andra att arbeta med lera.”

Vernissage Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

Inspireras av museets utställningar och skapa sedan ditt eget verk i Studion. Under den här workshopen skapar vi vaser av lera.

Vaser kan vara väldigt varierande men alla har samma uppgift. De ska hindra något från att rinna ut och oftast är det jord eller vatten. Tillsammans utforskar vi tekniken tummning och tillverkar vaser med små öppningar.

I Söndagsstudion är designprocessen och skapandet i fokus med varierande teman och tekniker. Vi börjar varje tillfälle med att visa inspirationsbilder från samlingarna och skapar sedan egna verk i Studion.

Söndagsstudion passar från 6 år och uppåt, de yngsta behöver lite assistans av medföljande vuxen. Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Endast en vuxen per deltagare/sällskap. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Alla under 25 år har fri entré men en materialkostnad på 30 kr tillkommer.
Höstens tillfällen är framtagna i samarbete med formgivarna Dalia Ismail och Carl Martinson och genomförs med stöd från Folkuniversitetet.

Toppbild: Carl Martinson.

Tumma en vas

Föreläsning med fokus på 1700-talet med museets samlingsintendent Birgitta Martinius.
Birgitta Martinius berättar om det pågående arbetet med museets 1700-talsutställning som öppnar i vår. Birgitta kommer även att ge en analys av Röhsska museets högklassiga samling av föremål från 1700-talet. Många av dessa exklusiva och unika föremål finns i museets ägo tack vare bidrag från vänföreningen.

Praktisk info
Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka eller ringa receptionen från kl 11 samma dag på 031 368 31 86.

Foto: Carl Ander, Röhsska museet.

Museets 1700-tals samling

Om smyckeskonst och mötet mellan smyckets skapare och bärare, med Karin Roy Andersson från Galleri Four.

Sedan barnsben har Karin Roy Andersson inspirerats av sin omgivning i form av djur och natur men också stadslivet. Idag är hon är utbildad smyckesdesigner på HDK och har fördjupat sig i arbetsprocessen mellan skaparens och bärarens påverkan på varandra.

Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Toppbild: Karin Roy Andersson.

Smyckeskonst med Galleri Four

Koen Jacobs - soloutställning

Inspireras av museets utställningar och skapa sedan ditt eget verk i Studion. Den här veckan skapar vi mönster.

Vi experimenterar med försänkta reliefer och utforskar hur man ska tänka vid positiva och negativa former. I Studion skapar vi sedan mönster som trycks på papper med akryl.
I Söndagsstudion är designprocessen och skapandet i fokus med varierande teman och tekniker. Vi börjar varje tillfälle med att visa inspirationsbilder från samlingarna och skapar sedan egna verk i Studion.

Söndagsstudion passar från 6 år och uppåt, de yngsta behöver lite assistans av medföljande vuxen. Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Endast en vuxen per deltagare/sällskap. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Alla under 25 år har fri entré men en materialkostnad på 30 kr tillkommer.

Höstens tillfällen är framtagna i samarbete med formgivarna Dalia Ismail och Carl Martinson och genomförs med stöd från Folkuniversitetet.

Toppbild: Dalia Ismail.

Gör din egen relief

Designern Kristin Bille berättar om kreativa processer och vilka svängar det kan ta.
Kristin Bille är designer och utbildad i produktdesign vid HDK. Under föreläsning berättar hon om hur den kreativa processen föddes och vilka vägar den tagit genom textildesign, möbeltillverkning och grafisk formgivning. Hon har även specialdesignat chokladförpackningar för Röhsska museet.

Kristin Bille är en av ägarna till Storm & Bille som både är en chokladfabrik och butik i linnestan i Göteborg. I vår museibutik finns chokladen till försäljning där samtliga förpackningarna är designade av Kristin Bille.

Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Toppbild: Röhsska museets choklad, foto: Mikael Lammgård.

Från industridesigner till chokladmakare

Susanne Otterberg ställer för första gången ut fotografier från boken RESORT, som är hennes andra bok och utgiven av Journal 2018.

De svartvita bilderna i RESORT (engelska för badort, utväg, rekreationsort, tillhåll, tillflyktsort) är fotograferade 2014-16 vid Medelhavet. På en plats som skulle kunna ligga var som helst i världen – det finns många ”resorts” där människor från olika länder av en eller annan anledning blir kvar.
”Fick frågan om varför jag gör det här. För att det kunde ha varit jag.”

Susanne Otterberg (f.1962) bor och arbetar i Göteborg.

RESORT en fotoutställning av Susanne Otterberg

Inspireras av museets utställningar och skapa sedan ditt eget verk i Studion. I denna veckas Söndagsstudio utforskar vi nya sätt att måla.

I den här workshopen utmanar vi de traditionella sätten att titta på och skapa design och konsthantverk. Genom att vända blicken uppåt utforskar vi taken i museet och hur man på ett kroppsligt sätt kan förhålla sig till nya sätt att måla. Tekniken som vi använder är flera hundra år gammal och användes av de gamla renässansmästarna.

I Söndagsstudion är designprocessen och skapandet i fokus med varierande teman och tekniker. Vi börjar varje tillfälle med att visa inspirationsbilder från samlingarna och skapar sedan egna verk i Studion.

Söndagsstudion passar från 6 år och uppåt, de yngsta behöver lite assistans av medföljande vuxen. Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Endast en vuxen per deltagare/sällskap. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Alla under 25 år har fri entré men en materialkostnad på 30 kr tillkommer.

Höstens tillfällen är framtagna i samarbete med formgivarna Dalia Ismail och Carl Martinson och genomförs med stöd från Folkuniversitetet.

Toppbild: Arkitekturhallen, Röhsska museet.

Takmålning

Modister tillverkar hattar av alla slag och skapar accessoarer som väskor och handskar. Vi gästas av elever på Tillskärarakademin i Göteborg som berättar mer om yrket.

Studenter på Modistutbildningen på Tillskärarakademin i Göteborg, bjuder in till ett spännande samtal om yrket och projektet Turban, Toque & Festhatt.

Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.

Toppbild: hattstockar, foto: Tillskärarakademin.

Vad gör en modist?

Inspireras av museets utställningar och skapa sedan ditt eget verk i Studion. Den här veckan gör vi en vävstol i kartong och experimenterar med färger.

I den här workshopen utforskar vi trådens sammanflätning till en yta och hur korslagda trådar kan skapa mönster och bilder. Ni får ni lära er att tillverka och använda en liten handvävstol i kartong och arbeta med färgkomposition.

I Söndagsstudion är designprocessen och skapandet i fokus med varierande teman och tekniker. Vi börjar varje tillfälle med att visa inspirationsbilder från samlingarna och skapar sedan egna verk i Studion.

Söndagsstudion passar från 6 år och uppåt, de yngsta behöver lite assistans av medföljande vuxen. Under hösten har vi anpassat upplägget efter Folkhälsomyndighetens riktlinjer, och tar därför emot mindre grupper än tidigare. Endast en vuxen per deltagare/sällskap. Se uppdaterad info här. Om du vill säkra en plats går det bra att besöka receptionen eller ringa 031 368 31 86 från kl 11 samma dag.
Alla under 25 år har fri entré men en materialkostnad på 30 kr tillkommer.
Höstens tillfällen är framtagna i samarbete med formgivarna Dalia Ismail och Carl Martinson och genomförs med stöd från Folkuniversitetet.
Toppbild: Carl Martinson.

Glasutställning - Mats Jonasson från Målerås

Höstlov: bygg en bro

Ingrid Vang Nyman och svenska barnboksbildens nya estetik

1700-talets möbler

1700-talets möbler

Elin Maria Johansson – Dark Water Circles

SOUND#4 – Body. Mind. Nature.

Michihiro Sato - soloutställning

Vernissage Maria C Bernhardsson och Ulrica Elmberg

SOUND#4 – Body. Mind. Nature.

Tumma en vas

Museets 1700-tals samling

Smyckeskonst med Galleri Four

Koen Jacobs - soloutställning

Gör din egen relief

Från industridesigner till chokladmakare

RESORT en fotoutställning av Susanne Otterberg

Takmålning

Vad gör en modist?

Tillverka en kartongvävstol